文|牛角尖
网剧市场又迎来一枚重磅级电影人物，这次是陈凯歌。
网络剧《民初奇人传》上线爱奇艺已有6天，这部头顶陈凯歌监制、集聚欧豪、谭松韵、王紫璇、金士杰、秦岚等一众有名气演员的民国传奇剧，意外遇冷。截至目前该剧在骨朵上的网络热度仅达到46.52，位列网络剧榜第五名。排在其前面的有刚刚上线两天的新网剧《隐秘的角落》和近期以“娱乐圈行业剧”走红市场的《怪你过分美丽》等网络剧。
如今恰逢其播出的第一周，除了在热度上略显冷清外，这部被称为跳出“民国谍战剧”拍爱国题材的新民国剧，在质量层面也备受大众瞩目。电影导演入局网剧，除了一如既往的带去更多资源外，还能起到哪些作用？跨媒介创作，真的合适吗？《民初奇人传》给出了“初评”。
大导拍网剧尤其是像陈凯歌这样的知名电影导演领军人物入局网剧，观众最在意的是什么？一定是质量。但是《民初奇人传》播出首周，却并未取得理想的口碑评价。
首先从作品题材来看，这是一部标准的民国题材，但不同于大众市场中较为常见的民国情感、谍战剧，它是透过一群奇人异士（也就是剧中提到的“外八行”），在留学生华民初的带领下，抒写一段江湖道义与国之兴亡的传奇轶事。
爱国、热血与传奇，可以说是这部剧的全部“题眼”，同时也是该剧最大的看点。但就目前剧情呈现来看，剧中对于华民初与外八行走向目标一致的表达，略显牵强。这也就直接牵扯出这部剧的“叙事主体不明确”这一核心问题。
不少网友在在观看完前12集后表示，“看不懂”、“乱七八糟”，“人物行事动机就像小儿科似的，随便安上”。
与剧情逻辑一同被批判的，还有男主欧豪的演技。这位走红于《悟空传》，与陈凯歌导演陆续合作过《建国大业》《妖猫传》两部作品的青年电影演员，“网剧首秀”尽显得有些用力过猛。网友坦言“尴尬的配音+略显生硬的表情，当真是可惜了这样一位优秀的年轻演员。”
当然一部作品的呈现，也并非全是瑕疵。《民初奇人传》在作品制作层面，还是体现了制作方的满满诚意。这部头顶陈凯歌监制，集《赵氏孤儿》《建国大业》《重庆森林》《天下无贼》四部电影幕后班底的网剧，在服化道、置景以及细节考究上，还是上交了一份不错的成绩单：剧中仅金绣娘（秦岚饰）的服装，前面4集中已有五套之多。
而剧集开场火车上所呈现出的道具呈现，也被观众评价为“有心了”，“是部有钱的剧组”。“有质（感）无实（内容）”，也正在成为这部剧的一个评价趋势。
影视行业一直存在着一个潜在的鄙视链，即做电影的看不起拍电视剧的，拍电视剧的看不起拍网剧、网大的。但这个现象似乎从2017年开始逐渐被打破。
那一年网络剧市场开始不断涌现《白夜追凶》《河神》《一起同过窗》等一批作品精良的网络剧，电影人入局网剧市场，也是从这个时候逐渐被市场“看见”。《河神》尚未播出之际，起初大众只是被该剧的稀有题材所吸引，随着《河神》的口碑发酵，电影级质感、美剧式片头，以及演员演技的全程在线，备受市场赞赏——这部剧的幕后推手，工夫影业正式被大众认识。
巧合的是这家公司的出品人陈国富，正是昔日打造过《双瞳》《风声》、06年就职华谊兄弟影业公司电影总监制的知名电影人……电影人入局网剧市场，并成功打响第一枪的名声，便由此而来。
随后的时间里，网剧市场曾陆续迎接过韩三平、管虎、刘德华、成龙等一系列电影导演或电影人，在18年爱奇艺大肆布局的“电影导演入局网剧领域”的计划中，这一闲散的个案，则直接演变成如今的常见趋势。
发展至如今冯小刚、陈凯歌这样的国际知名大导也被“拉下马”，据悉王家卫的首部网剧作品《繁花》，也即将拍摄完成；国师张艺谋的首部网剧秀，也正在加紧赶制当中。
网剧正在成为大导们的“试验田”。
“我曾经对很多电影人说过，网剧对中国影视行业从业者而言，是一个巨大的机会。视频网站是高新技术的传播媒体，可以迅速将内容产业传递给每一个人，这是不可阻挡的。但电影还不行，电影上映后需要买票去电影院看，所以网剧的传播力远远高于电影。”曾监制了《无证之罪》的电影人韩三平，在接受媒体采访时明确说道。
媒介的变迁的确是促成电影人大批“下海”的重要原因。但主观因素背后，也有着客观因素，即如今的网剧市场早已不再是以“网”取胜的粗制滥造作品，而是背靠平台、有着资本扶持，且持续不断生产出佳作的作品圣地。这也是电影人们看重“网络剧”发展的另一至关重要的因素。
力的作用往往是相互的。当电影人看重网剧这一全新领域，平台、出品方们看重电影人的则是其背后的资源整合力量，及电影人所持有的独到见解。譬如冯小刚监制的《剑王朝》，则是在基于电影团队的入局下，将传统武侠内核与新派技术流进行整合，不过最终该剧却陷入“有质无实”的问题中。
而这点也同样体现在现下正在播出的《民初奇人传》身上。这部同样被观众评价为“有质无实”的民国题材，在剧集制作、服化道、置景等层面尽显电影级质感和用心，但随之而来的内容乏力，也成为不少电影导演入局网剧时的困局。
不难发现现下电影导演入局网剧市场，几乎都在向悬疑、厚重题材靠拢，他们恰恰忽视了年轻人所喜爱的网剧内容，比如甜宠、反套路等人设突破。当然平台重金邀请来这样一个重磅级团队，也基本不太会基于其“轻巧”的、带有网感的作品尝试，这于电影团队而言，未免有些大材小用。
不过部分电影人入局网剧市场，并非真的“入局”，而是只起到一个挂名作用。其目的在于让制作方，可以凭借其名声迅速寻找到适合自己的项目，和实现资源整合的优势，但在内容创作层面，电影导演基本不会太过参与，这也是当下电影导演们入局网剧市场后的又一常见现象。
还有一个重要的客观因素是，电影拍摄与电视剧拍摄的标准不同。两个小时一部体量的电影，即便是在快的电影导演手中也需要数月才能完成；而剧集市场动辄三个月拍完七八十集的进度，也恰恰暴露出两者之间的本质：电影重故事的同时更重拍摄技巧；而电视剧拍摄的核心，一切只在于剧情发展。
这便是部分电影人初次“下海”时，所遇到的最大困境之一。其实无论是从媒介表达、网剧类型，还是资源整合等不同维度来看，电影人拍网剧、或者是电视剧导演入局电影市场，都不是一件易事，问题关键在于如何找到这其中的平衡点。这也是接下来那些“大导们”入局网剧所需要思考的问题。
