虽然我自己也在摸索，但是和你讨论一下我摸索的要领。其实作曲最需要的是耳朵。乐理是基础帮助你更快速的抓住最棒的音符感觉。但是没有那么坚固的基础，只要你有你的耳朵。你可以用耳朵反复的听着你作的曲子。一遍又一遍的修改你要的音。这样会比较耗时间，但是却是最实用且对初学者最好的方法。只有你耳朵进去。你才知道这首曲子好不好，刚开始作曲会很枯燥很烦闷，觉得自己的天分不够，想不出好听的组音方法。但是实际上一旦你的耳朵习惯的听音，就有一种很天然的感觉产生，对以后的作曲有超级大d帮助。但是乐理还是要用，你要懂和声效果，要懂和弦，要在心里脑里有中拍子的概念，你想要的是什么节奏型，什么样的感觉。你可以先用手机录上你唱出来的，然后不断的用音符组合那种感觉。我第一次作曲花了我半个月的时间组音符，和弦花了3天，但是我的和弦编配不好，这个是失败的，和弦的编配那就只能是靠音乐技术了，这个没什么办法，你新手靠耳朵听是听不出什么很大的差别，有很多会离音，但是你也听不出来，还觉得不错。所以刚开始就拼命的做节奏和音符的串联。学音很累但是会比较开心。我第一次作曲，就比那些日本人要好，只要用心。你半个月啃出来的一首曲子比他们一天一晚上啃出来的四首曲子会更好。注意音符d组合还有感觉，最重要需要你的耳朵。还有感觉。
